Ver una propuesta como Somberspawn en un espacio pequeño y cerrado como el Cráter de Kinder multiplica la sensación de oscuridad, ahogo y pesadilla que caracteriza su death/black metal.
La agrupación presenta un espectáculo novedoso que combina lo teatral, el videojuego y una sombría puesta en escena. Su mayor mérito está en salirse, por momentos, de la construcción musical clásica del metal y, aun así, mantenerse como un representante fiel de su estilo.
Conversamos con Nyktorian, guitarrista de Somberspawn, sobre su oscuridad manifiesta, el crecimiento del metal extremo dentro de la industria musical tradicional y la puesta en escena que presentaron en el BOmm 2026.
Lee nuestra entrevista con Solegnium.
Realmente son una banda sombría
Es encontrar catarsis en la oscuridad. Todos necesitamos un poco de este equilibrio.
Mientras un guitarrista toca acordes abiertos y disonantes, el otro desarrolla elementos más melódicos. ¿Cómo construyen el contraste entre las dos guitarras?
Encontramos el gusto en una experimentación constante, pero alrededor de ser fieles a nuestras influencias y mantener la vieja escuela. Esto tiene que ver con mantener la integridad de los adolescentes que se enamoraron de la música extrema, pero también con reconocer que existe una madurez en la que la expresión artística permite recibir una recompensa cósmica.
Su último videoclip es un videojuego. ¿Cómo fue la creación?
Ya entendemos cuál es este mundo de ficción que estamos construyendo para que la gente pueda escapar a él. Tenemos una afición por el 8 bit y el 16 bit. Además, trabajamos con conceptos mitológicos y existencialistas que buscamos construir en pixel art, con imágenes blasfemas y creativas que dicen mucho sobre las cosas que nos gustan.
¿Para qué le sirve el BOmm a Somberspawn?
Es un evento que nos funciona por la era de madurez del grupo y de sus integrantes. Reconocemos que, con esfuerzos sinceros, la música puede llegar a las personas a las que tiene que llegar. Estamos buscando que las conexiones se den dentro de este entorno de la industria musical.
¿Cómo se sintieron tocando en un escenario tan íntimo?
Tocaron en un escenario muy íntimo, más pensado para un cantautor. Además, en el auditorio estaban representantes del festival Hell & Heaven y del sello Metal Blade. ¿Cómo se sintieron frente a este reto?
Es hacer las paces con todo lo que está por fuera del control de uno y tener seguridad en el proceso que llevamos. Es entenderlo como un concierto más dentro de la afortunadamente robusta agenda que tenemos este año. Es una parada fuera de la zona de confort de la banda.
¿Qué nos debería gustar para conectar con la música de Somberspawn?
Cualquier música que sea honesta, pero claramente lo extremo. La velocidad y la oscuridad, obviamente, van por ahí.
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